Ideer til portrettfotografering. Vellykkede positurer av jenter til fotografering (59 poser)

Denne artikkelen vil bestå av to deler: den første delen er viet til modeller som ønsker å forbedre profesjonaliteten, for å finne ut hvilke stillinger som skal tas når du skyter i et studio. Når det gjelder andre del, er det for fotografer som er ivrige etter å praktisere studiofotografering. Dessuten venter 15 ideer som kan implementeres i et profesjonelt utstyrt studio. Klar? Gå!

1. Oppfør deg naturlig - hvis du ikke er en dødelig diva i det hele tatt, så bør du ikke prøve å presse noe slikt ut av deg selv - det vil se morsomt ut. Bare vær deg selv og følg instruksjonene til fotografen.
2. Få en god natts søvn natten før skytingen, ta på deg en ansiktsmaske, ta et bad - du må slappe av.
3. Ikke stå på ett sted mens du fotograferer: lag ansikter, ta forskjellige stillinger.
4. Ikke vær lunefull på noen måte. Hvis fotografen ber deg legge deg, legg deg ned! Klær kan vaskes, men med dine luner vil du frata deg muligheten til å få kule bilder, og ødelegge fotografens stemning.
5. Hvis du er usikker på de beste stillingene å ta, her er et raskt tips:

• Husk en av hovedreglene for fotografering i studioet: du bør bare bevege deg fremover eller bakover i forhold til modellen, ettersom bevegelser til venstre eller høyre kan forstyrre det nøye opprettede lysmønsteret. Denne regelen gjelder også modellen: hvorfor ta noen skritt til siden når du bare kan snu?
• Ofte forstår ikke fotografen og modellen hverandre og blir forvirret i retninger. Dette er ganske vanskelig, for for din venstre side er det riktig, og omvendt. Det er veldig lett å bli forvirret. La deg lede av klokken for å unngå forvirring.
• Selvfølgelig hjelper orientering med klokkehendene mye i arbeidet med modellen, men i noen tilfeller må du indikere bevegelsesretningen, og du trenger bare å vite hvordan du gjør det riktig. Profesjonelle fotografer angir alltid siden i henhold til modellens posisjon. Tross alt trenger hun å utføre kommandoer, og ikke tenke på hvor og i hvilken retning hun skal gå. Vi anbefaler deg å umiddelbart diskutere alle disse nyansene med modellen, spesielt hvis modellen ikke er profesjonell.
• Det er mange argumenter for å bruke zoomlinser i studioopptak, men hvis det er mulig, dra nytte av prime linser. De preges av sterk skarphet og kraftig blenderforhold.
• Det er veldig viktig å holde kameraet i riktig høyde når du tar portretter i studio, ellers kan du få feil perspektiv og feil proporsjoner. Når du tar et nærbilde, må du holde kameraet i øyehøyde i forhold til modellen. Skyt et brystportrett på hakenivå. Kreative bilder, selvfølgelig, kan gjøres på noen måte: skyte fra en stige, ligge på gulvet ... og så videre og så videre.
• Å sette opp kameraet for et fotografering i studio er ganske enkelt: sett den manuelle modusen, sett ISO-verdien til 200 eller 100 og lukkerhastigheten til 1/125 s.
• I dag kan nesten ethvert kamera skryte av et avansert målesystem. Men, akk og ah, i studio er det, kan man si, ubrukelig. Du vil ikke kunne bestemme styrken på bakgrunnen eller hårbelysningen før du klikker et par ganger. Men blitsmåleren er en helt annen sak. Med den kan du enkelt konfigurere lysskjema og spare tid.
• I et portrett skal øynene alltid være i fokus! Det spiller ingen rolle hva du gjør med blenderåpning og dybdeskarphet, men øynene er hovedelementet i portrettet.
• Det er ikke for ingenting vi hele tiden forteller studentene våre: Bruk en tilpasset hvitbalanse! Alle slags softbokser, haker, paraplyer og tallerkener påvirker egentlig ikke temperaturen og fargen på lyset. Derfor er det viktig og riktig å sette en tilpasset hvitbalanse for å sikre nøyaktig fargegjengivelse.
• Den berømte fotografen Helmut Newton brukte bare en lyskilde i arbeidet sitt. Ved å endre belysningsvinkelen kan du få virkelig dramatiske og fortryllende bilder. Er du bare en belysningsmogul med en hel samling i studioet ditt? Dette betyr ikke i det hele tatt at du trenger å slå på alt og ordne alt i rommet. Eksperiment, og viktigst av alt, hold det enkelt.

Studio Shooting Ideas

Scener fra favorittfilmene eller tegneseriene dine. Reinkarner som en helt, inviter venner, tildel roller - la alle ha det gøy.

Dystre tåkeskudd ser veldig stilige og dramatiske ut. Få en røykmaskin, sminke og mørke klær. Fotoshoot med vann - også en god idé... Det viktigste er ikke å oversvømme utstyret.
Svarte og hvite bilder tatt i studio ser veldig kule ut. Noen ganger er farge overflødig.
Retro og Pin-up er på moten nå. Prøv deg selv på en ny måte!
Mote - skyting. Ta en titt på stilige fotograferinger på Vogue eller Elle. Se hvordan bildene er iøynefallende?
Med dyr. Våre mindre brødre ser ikke bare bra ut i rammen, men gir også mye rom for fantasi.

Blomster. "Blomst" -bilder er alltid veldig lyse og saftige. Ikke nekt deg selv gleden.

"Festlig". Den avslappede atmosfæren på ferien vil hjelpe modellen til å slappe av og oppføre seg naturlig. Og din oppgave er å gripe øyeblikket. I stil med grunge. Bildene er veldig dramatiske og dristige.

En studiofotograferingsøkt er alltid en profesjonell skyting, som et resultat av at du kan få fotografier av høy kvalitet av portrett og annen natur. Mange forbinder studioet med de vanlige sjangrene for fotografering: glamour, mote, etc. Men studioet passer for mange ideer, som vil bli diskutert videre.

Idéalternativer

Valget av ideen om en fotografering vil avhenge av egenskapene til selve studioet. I dag kan du finne både de mest vanlige studioene med ett eller to alternativer for lokasjoner, og ekte "monstre" i deres område - den ultimate drømmen til enhver fotograf. Vanligvis har slike studioer alt fra en nydelig liste over steder til de tekniske egenskapene til lokalene - tilstedeværelsen av ekstra lys, vifter, røykmaskiner, projektorer, speil, maskiner for å simulere regn, som vil tillate deg å legemliggjøre et uendelig antall verdifulle ideer.

Valget av en idé avhenger også av dine økonomiske evner. Den dyreste tingen er å implementere sjanger, komplekse ideer som krever tilstedeværelse av temadrakt og tilbehør.

På andreplassen når det gjelder kostnader, er fotosamlinger i sjangrene skjønnhet, klassisk, romantikk. Her trenger du hjelp fra en profesjonell makeup-artist og frisør, men du kan håndtere klærne selv, og begrense deg til din egen garderobe.

Vær oppmerksom på følgende alternativer:

"Våt" fotosession

Ideen om en "våt" fotografering, hvis studioet har alt du trenger for det, er passende på bildene av en havfrue, elvenymfe, naiad. Generelt er det ikke nødvendig å ha en enhet for å simulere regn i rammen. Bare la en fotografs assistent eller kjæresten din spraye vann over deg fra en spraydyse et sekund før den klikker, og så får du en vakker og uvanlig effekt av en lett duskregn. Det er ikke skummelt hvis dråper kommer i ansiktet, håret og med god belysning, vil dette tilføre en fløyelsaktig effekt på huden din og en spesiell glans i øynene.

Årstider

Implementering av ideen om bildet innenfor rammen av sesongens sesongtema, for eksempel en jente om høsten eller en skjønnhet om våren. For denne fotograferingen, si, hvis du vil legemliggjøre høstens bilde, trenger du blader som attributter, du kan ha kjegler, som et alternativ - en kurvkurv med grønnsaker og frukt - som et symbol på høsten, kan du også ta noen store gule gresskar.

Din sminke og klær skal gjøres utelukkende i høstfarger, ideelt sett i en gylden palett. Kan også dekoreres med glitter eller gullbelegg åpne områder kropp.

Lett erotikk

Nakenhet i denne sjangeren av fotografering er ikke velkommen, men et snev av lidenskap er det. Det er bare nødvendig å indikere erotiske notater litt i bildet ditt. For eksempel kan det være et blikk, en positur, en senket skulderstropp osv.

Denne ideen er bra for studioet, først og fremst, fordi det krever at modellen er avslappet og handler, og på et sted hvor det er mange nysgjerrige øyne, vil du ikke komme inn i rollen for mye.

I studioet kan du skyte alle slags erotikk, fra lett erotikk til naken - fullstendig nakenhet.

Svart-hvitt bilde

Selvfølgelig kan ethvert bilde stort sett konverteres til svart-hvitt. Men det er i studio, hvis målet er å lage en fotosession av en slik plan, vil du kunne oppnå beste resultatet... Så fotografen vil i utgangspunktet stille den nødvendige belysningen, eller til og med umiddelbart bytte til svart-hvitt-fotomodus.
Fargeaksenter i slike bilder ser interessante ut.

For eksempel: konverter alt til svart og hvitt unntatt lepper, øyne eller andre detaljer. Da vil resultatet av skyting være noe som ligner stilen til den berømte tegneserieserien "Sin City".

Futuristiske og tematiske ideer

Her er sjangrene steampunk, dark, gotisk, futures, etc. egnet for implementering. Disse bildene krever forberedelse. Kostymer skal være godt designet, og hår, sminke og attributter skal være i samsvar med det generelle utseendet.

Alternativer for bilder: romvesen, vampyr, robot, engel eller en annen uvanlig skapning.

Skyting med rampelys

I studio er det nødvendig å bruke alt det tekniske potensialet som dette stedet har. Spotlights fungerer bra for å dekorere brannideer: rockestjerne, punk, gitarspill, dans osv.

Avhengig av fargen på rampelyset, kan du leke med denne eller den ideen. For eksempel: rød for mer dristige og rastløse temaer: dans, temaet helvete, lidenskap, blå, - for mer avslappet: mote, vinter, sovende skjønnhet.

Fotografering med en projektor

En fotosession med projektorer er foreløpig ikke veldig populær, så du har muligheten til å være blant de første og få virkelig ikke blokkerte bilder, men noe nytt og friskt. Når du velger en ide, er alt enkelt: mye avhenger av innholdet i bildet, som vil bli overført til deg og overflaten bak deg.
Ved hjelp av en projektor kan du slå mange ideer, men det er bedre å ta hensyn til fantastiske temaer.

Fotoshoot i bevegelse

I studioet kan fotografen tilby deg å ta bilder i bevegelse som vil forråde dynamikken i bildet. En slik fotosession er egnet for de som elsker å danse og vet hvordan de skal bevege seg jevnt og vakkert.

Skyting med dyr

Når det er sagt, bør ikke valgene dine være begrenset til katter eller hunder. Alle favorittene ser bra ut i rammen, fra kaniner og papegøyer til skilpadder og slanger. Men et bilde med en stor python eller en stor hund vil være spesielt gunstig.
Sjangeren til slike bilder kan være annerledes: fantastisk, gotisk, etc.

Klassisk

Her kan du bare kle deg elegant og bringe bildet ditt til perfeksjon: vakker sminke og frisyre, et minimum av tilbehør og attributter. En klassisk aftenkjole vil gjøre: en lang kjole, en muff, kanskje en tiara.

Retro

For å implementere denne ideen i studioet, forbered retro-ting for en fotografering som vil forholde seg til stilen til alle tiår i det 20. århundre (bortsett fra 80- og 90-tallet). Kanskje i stil med tjueårene, da burleske motiver kom til moten, eller femtitallet, der den makeløse Marilyn Monroe strålte. Prøv å holde deg til bare en stil i fotograferingen uten å blande dem, ellers kan ikke det beste ordspillet oppstå.

Cosplay

Dette inkluderer ideer til utførelsen av figurer fra tegneserier, filmer, spill, bøker, etc. Hvis du har en favorittkarakter, for eksempel Lara Croft eller Barbie, må du prøve å finne så mange koblingselementer som mulig med dette bildet. Så i tilfelle Lara Croft er dette en repetisjon av frisyren, karaktermakeupen, hennes oppførsel, men viktigst av alt, kopiering av kostymen og attributtene - pistoler, kniver, en ryggsekk og så videre. Når det gjelder Barbie, trenger du en luftig kjole, helst rosa, krøller i håret og en repetisjon av sminke av denne populære dukken - piler, falske øyevipper med utrolig lengde, blekrosa eller beige leppestift og glans.

Hvis du plutselig blir forbigått av en kreativ blindgate, har gått tom for nye ideer, eller bare leter etter et lite tips for å fotografere en jente, så kan skisser brukes som et startfuskark, fordi de er en av de kritiske milepæler forberedelse til. Jo mer nøye de blir tenkt ut, jo mer interessante bilder du vil motta som et resultat av fotografering. Mange profesjonelle fotografer bruk denne teknikken som forberedelse til og under en fotosession. Poser av jenter til fotografering fra denne artikkelen bør brukes som utgangspunkt, og det er best å gjennomgå og diskutere de foreslåtte vinklene med modellen din, spesielt hvis hun ikke har erfaring. Dermed vil du kunne etablere en psykologisk kontakt med modellen. Ikke nøl med å spørre modellen om hennes mening, under hvilke fotograferinger hun liker best. Dette hjelper både modellen og fotografen til å føle seg mer selvsikker, og til slutt - å bli verdige. Det vil være veldig nyttig hvis modellen før fotosessionen tenker over hva hun vil se på bildene, hva vil hun legge vekt på? Uskyld? Seksualitet? Kanskje noe romantisk? Eller noen spesielle karaktertrekk? Hvilke muligheter for positurer ville hun gjort bedre? Følgende stillinger er et hint ikke bare for modellen, men også for fotografen, de kan skrives ut eller slippes på telefonen og bæres med deg som et jukseark for å hjelpe deg i et vanskelig øyeblikk.

I denne artikkelen er det valgt et fotografi for hver pose presentert som en illustrasjon. Alle bildene er hentet fra Internett (hovedsakelig fra nettstedet //500px.com), copyright tilhører forfatterne.

Så, se: gode positurer av jenter til fotografering.

2. Svært ofte, når du tar portretter, glemmer både modellen og fotografen hendens posisjon. Du kan imidlertid få noe kreativt hvis du ber modellen leke med hendene og prøve forskjellige posisjoner for hodet og ansiktet. Det viktigste å huske er en regel - ingen flate, anspente palmer: hendene skal være myke, fleksible og helst ikke vendt direkte inn i rammen med håndflaten eller baksiden av hånden.

3. Du er sannsynligvis kjent med en slik komposisjonsregel som.

4. Veldig søt utgjør en sittende modell - med knær samlet.

5. Nok en åpen og attraktiv positur - modellen ligger på bakken. Fall ned og skyte fra praktisk talt bakkenivå.

6. Og igjen muligheten for utsatt posisjon: du kan be modellen leke med hendene - brett dem eller senk dem rolig til bakken. En utmerket vinkel for fotografering utendørs, blant blomster og urter.

7. Den mest elementære posen, men den ser bare fantastisk ut. Du må skyte fra lavere nivå, gå rundt modellen i en sirkel og ta bilder fra forskjellige vinkler. Modellen skal være avslappet, du kan endre posisjonen til armene, hendene, hodet.

8. Og denne fantastiske posen fungerer bra for jenter med alle former. Prøv forskjellige posisjoner på bena og armene, fokuser på motivets øyne.

9. Fin og leken pose. Flott for nesten enhver innredning: på sengen, i gresset eller på stranden. Fotografer modellen fra lav stilling med øynene i fokus.

10. En fantastisk måte å vise frem den vakre figuren til modellen. Understreker silhuetten perfekt mot en lys bakgrunn.

11. Nok en vennlig positur for en sittende modell. Plasser modellen med det ene kneet presset mot brystet og det andre benet, også bøyd ved kneet, på bakken. Blikket rettes inn i linsen. Prøv forskjellige skytevinkler for best resultat.

12. Flott måte demonstrere all skjønnheten og plastisiteten i modellens kropp. Kan brukes som en silhuett på en lys bakgrunn.

13. Enkel og naturlig stilling med stor kvantitet mulige alternativer. La modellen eksperimentere med posisjonen til hofter, armer og hode.

14. Enkel, men likevel elegant positur. Modellen er vridd litt til siden, hendene er i baklommene.

15. En svak fremoverhelling kan subtilt understreke modellens form. Det ser veldig attraktivt og sexy ut.

16. En sensuell positur med hevede armer understreker gunstig kroppens glatte kurver. Velegnet for slanke og passformmodeller.

17. Alternativer for å posere i full høyde rett og slett uendelig, den gitte posisjonen kan tas som utgangspunkt. Be modellen om å enkelt rotere kroppen, endre posisjonen til armene, hodet, blikkretningen osv.

18. Denne stillingen ser ganske avslappet ut. Ikke glem at du kan lene deg mot veggen ikke bare med ryggen, men også med skulder, arm eller hofte.

19. Skudd i full lengde er ganske spesifikke og passer bedre for høye, slanke modeller. Her er en liten hemmelighet: kroppen til modellen skal ligne den engelske bokstaven S, vekten overføres til ett ben, armene er i en avslappet tilstand.

20. En av beste positurer for slanke modeller med et stort antall alternativer. For å få den mest fordelaktige posisjonen, må modellen sakte endre posisjonen til armene og bøye kroppen kontinuerlig.

21. Romantisk, skånsom stilling. Bruk forskjellige stoffer og gardiner. Med deres hjelp kan du få sensuelle bilder. Det er ikke nødvendig å avsløre hele ryggen: ofte, selv en litt bar skulder skaper en flørtende stemning.

22. En god pose for et fotografering og en utmerket vinkel som modellen ser slankere ut fra. Modellen står sideveis, haken er litt nede og skulderen er litt hevet. Vær oppmerksom på at det skal være en liten avstand mellom haken og skulderen.

23. Ofte er de vanlige stillingene de mest vellykkede. Modellen skal overføre kroppsvekten til ett ben, og samtidig bøye kroppen til en S-form.

24. Modellen berører en vertikal overflate med begge hender litt, for eksempel en vegg eller et tre. Posen er egnet for et portrettbilde.

25. Hvis modellen er utstyrt med vakkert langt hår - sørg for å vise den i bevegelse. Be henne snu hodet raskt for å la håret utvikle seg. Eksperimenter med lukkerhastigheter for å få skarpe eller uskarpe opptak som understreker bevegelse.

26. I neste stilling sitter modellen på en sofa eller seng. Hvis du gir en jente en kopp kaffe, kan du få et tematisk skudd (for eksempel er jenta kald, og nå hviler hun og varmer opp).

27. Utmerket og behagelig positur, som passer for fotografering i huset, studio på sofaen og mer ...

28. Vakker pose for en modell som sitter på sofaen.

29. Utmerket alternativ for å fotografere en modell som sitter på bakken. Fotografen kan skyte fra forskjellige vinkler.

30. I sittende stilling kan du eksperimentere, ikke begrense deg bare til visse plottposisjoner.

31. Det antas at kryssing av ben og armer mellom mennesker skaper en slags psykologisk barriere, og dette anbefales ikke for fotografering. Dette er imidlertid ikke alltid tilfelle. En fotograf bør prøve å ta et bilde der modellens armer er krysset over brystet hennes. Dette er en flott positur for en kvinnelig fotografering.

Anton Rostovskiy

32. Det er ikke alltid nødvendig å komme opp med en bestemt håndposisjon. Det er helt greit å la dem være i en naturlig posisjon, avslappet. Det samme kan sies om beina. Det eneste du må huske er at mens du står, må modellen overføre kroppsvekt på ett ben.

33. Et annet eksempel på en posisjon i full lengde som er perfekt for fotografering. Jentas hender, helt eller delvis, ligger i lommene hennes.

34. Denne stillingen vinner for en sommerfotografering. Be modellen ta av seg skoene og gå sakte.

35. Modellens hender bak ryggen hennes, uvanlig, men veldig åpen og oppriktig positur. Modellen kan også lene seg mot veggen.

36. For anstendige offisielle portretter er en veldig enkel og samtidig spektakulær posisjon egnet. Modellen står litt sidelengs, og ansiktet vender seg mot fotografen, hodet er litt skrått mot den ene siden.

37. Modellen vil se veldig harmonisk ut i rammen hvis begge hendene er plassert i livet. Posen passer for halvlange portrett og et portrett i full lengde.

38. Hvis det er noen høye møbler i nærheten du kan lene deg på med en hånd, må du bruke den. Dette vil bidra til å skape en formell, men avslappet og avslappet positur.

39. En annen god posisjon er å sette seg ned på noe. Bra for både innendørs og utendørs fotografering.

40. Et eksempel på feminin og vinnende positur for et fullskudd av modellen.

41. Ganske vanskelig stilling, på grunn av det faktum at du trenger å formidle modellens bevegelse. Imidlertid, hvis det gjøres riktig, er belønningen et flott, elegant moteskudd.

42. Flott stilling, men visse kamerainnstillinger er påkrevd: jenta lener seg på gjerdet eller rekkverket til broen. Stor blenderåpning vil gi en grunne dybdeskarphet og en uskarp bakgrunn.

43. En utmerket positur hvis alt er gjort med tanke på dets særegenheter. Riktig plassering armer og ben spiller en avgjørende rolle her. Ideell for enhver kroppstype. Vær oppmerksom på at undersøkelsen bør tas fra en litt hevet posisjon.

44. Perfekt positur for intim fotografering. Det fungerer bra under forskjellige forhold, på sengen, på stranden osv.

45. En annen interessant positur. Vi tar vinkelen fra bunnpunktet. Overkroppen på modellen er litt hevet og hodet er litt skrått nedover. Bena er bøyd i knærne opp, føttene er krysset.

46. \u200b\u200bDenne stillingen er ikke den enkleste. Det er flere ting å være oppmerksom på: hånden som modellen hviler på skal dreies med håndflaten vekk fra kroppen, magemuskulaturen skal være under kontroll, bena skal strekkes ut. Posen er ideell for en atletisk kroppstype.

47. Den neste vanskelige stillingen krever profesjonalitet fra fotografen. For et vellykket sluttresultat må han ta hensyn til posisjonen til alle kroppsdeler - hode, armer, midje (det skal ikke være folder i huden!), Hofter og ben.

48. Veldig vakker positur for å skyte en modell.

49. Ideell pose for tynn kunstnerisk fotografering naken kropp. Et uendelig antall varianter er mulig med forskjellige posisjoner av hode, armer og ben.

50. En veldig vanskelig positur. Det viktigste er at bena er riktig plassert. Før modellen nøye for å indikere ønsket posisjon. Modellen må ha på seg høyhælte sko.

51. En enkel og perfekt positur. Sørg for at modellens ansikt ikke er dekket av hånden eller skulderen. Et blikk nedover skaper en spesiell romantisk stemning. Den hevede albuen er rettet bort fra kameraet.

52. Still deg for et portrett i full lengde nær en vegg. Ta et bilde av modellen bakfra.

53. En utsøkt positur for sportsmodeller. Be modellen bøye kroppen i S-form, endre hoftene og armene og vri hodet i forskjellige retninger.

54. Bruk av lett stoff skaper uendelige muligheter for modellen og fotografen til å ta flotte bilder. Det er veldig gunstig å bruke denne stillingen utendørs i vind.

55. Lett og enkel positur som understreker linjene til kvinneskikkelsen. Ideell som en silhuett mot en lys bakgrunn.

56. Lett og skånsom holdning. Modellen sitter på bøyde ben, men lener seg ikke for mye på føttene. Blikket er rettet over skulderen.

57. Enkel, men flott positur. Fungerer under en rekke forhold, både innendørs og utendørs. Også egnet for å skyte en silhuett mot en lys bakgrunn.

58. Å bruke en vegg eller andre lignende gjenstander er veldig nyttig når du lager forskjellige stillinger. For eksempel kan vegger brukes til å støtte armene.

59. Veldig vakker og elegant positur. Husk at det viktigste i denne stillingen er at modellen skal lene seg litt frem fra sofaen (stol, benk osv.).

Avslutningsvis vil jeg igjen merke meg at alle eksemplene som vises er bare et utgangspunkt, siden det er uendelig mange varianter for hver positur. Ikke vær redd for å eksperimentere, modellen kan endre ansiktsuttrykk, smil, hode- og kroppsrotasjon, posisjon av armer eller ben osv. Selv den minste endringen i stillingen fra modellen eller en endring i fotograferingsvinkelen fra fotografens side kan endre den samme stillingen fullstendig. Prøv å variere avstanden mellom deg og motivet, samt bruk forskjellig innramming og komposisjon. Generelt forbedre deg selv gjennom prøving og feiling, det er ikke forgjeves at de sier: "Lær av feil." Jo flere variasjoner du prøver, jo bedre blir resultatene.

Gå videre, oppfyll fantasiene dine!

1. Vellykkede positurer av jenter til fotografering (59 stillinger). - \u003e\u003e Last ned i ett arkiv<<
2. Det beste utgjør for en fotografering av barn. - \u003e\u003e Last ned i ett arkiv<<
3. De beste stillingene for menn for en fotografering. - \u003e\u003e Last ned i ett arkiv<<
4. Vakre poser for et bryllupsfotografering. - \u003e\u003e Last ned i ett arkiv<<

Oppnå personlig og profesjonell suksess gjennom opplæring “

Det er ikke lett å lage en vakker fotografering i studioet, du må forberede bildene du vil legemliggjøre. Selv om du er på vei mot en portefølje, er det fortsatt bedre å tenke på noen få alternativer. For å være ærlig, uten rekvisitter og ideer i studioet, kan du bare ta et bilde med pass. Selvfølgelig vil du definitivt bli tilbudt visse rekvisitter (oftest - fans, hatter), og fotografen vil også vise det ferdige arbeidet. Ikke alle blikk vil passe deg.

Du så hvordan noen jenter ser veldig harmoniske ut, for eksempel på en seng i en negligé, mens andre bare forårsaker et smil og forvirring. Det handler ikke om fotografens eller utstyrets profesjonalitet, men om din evne til å prøve et fiktivt bilde og matche det til din oppfatning. Hvis du for eksempel er begrenset i livet, vil du sannsynligvis ikke åpne deg foran en fremmed. En naken fotosession vil sannsynligvis ikke være noe for deg i det hele tatt.

Når det gjelder rekvisittene, er studio ting bare ikke nok til å bringe ideer til liv. For hvert bilde er det verdt å plukke opp individuelle detaljer, de som etter din mening tydeligst vil gjenspeile ideen. Ansiktsuttrykk er også verdt å jobbe hjemme. Speilet er den beste måten å fortelle deg om du kan få det du vil. Ikke glem at ideene dine også må knyttes til studiointeriøret.

De mest vellykkede bildene for en fotografering

1. Bilder til fotografering i et studio i retro- og gangster-stil ser veldig originale ut. Du kan oppnå begge deler på ett besøk. For eksempel, for en dame fra forrige århundre, trenger du en kort svart blondekjole, festet krøllete hår, et munnstykke med en lang sigar, perler, en vifte, pumper. Det vil ikke være vanskelig å forvandle seg til en gangsterjente: bytt ut skoene dine med høye støvler med firkantede hæler, ta på deg en hatt, leggings, ta på deg en jakke eller kåpe over kjolen. Bytt ut munnstykket med en pistol. Du kan velge kveldsmakeup i mørke nyanser.

1. Du kan kombinere retrostil og romantisk utseende. For denne fotograferingen trenger du et vakkert dressing speil, en liten osmann eller en stol i studioet. Ta fra tingene en gjennomsiktig peignoir, en silke kappe, strømper. Makeup gjøres best med stil

1. eller naturlig. En lang perlestreng, et stort pulver med bomullspom-pom og en rødbørste vil fullføre utseendet. Du kan leke deg foran speilet og forestille deg en sløv dame fra forrige århundre eller en romantisk jente med et smil på en date.

1. Det etniske bildet er ganske vanskelig å implementere, men sinnsykt vakkert som et resultat. Han trenger en dress (det mest populære er orientalsk), samt ting som symboliserer tilhørighet til en eller annen nasjon.

1. Hobby. Hvis ingen av de ovennevnte ideene passer deg på grunn av interiøret i studioet, kan du prøve en fotosession med din favoritthobby. Hvis du for eksempel elsker karaoke - ta tak i mikrofonen, ta på deg favorittantrekket ditt - og gå! Hvis du elsker å male, ta med deg staffeli og maling. For en mer nøyaktig effekt kan du til og med flekke deg litt med maling. Fordelen med dette bildet vil være dets naturlighet - du trenger ikke å "transformere".

Latterjente. Hvis du alltid synes det er vanskelig å konsentrere deg, kan du enkelt organisere en morsom fotografering i studio, bare lure og ha det gøy. Ta med deg lyse antrekk (morsomme stripete strømpebukser vil være til nytte), flett håret eller lag en puffy hestehale. Fra rekvisittene kan du ta myke leker, puter, såpebobler, en ball.

Bildene som er laget under fotografering i studioet er på ingen måte dårligere enn de som kan brukes i naturen. Når det gjelder fordelene, kan du implementere alle ideer uavhengig av været utenfor.

I dag vil vi tilby deg noen vanlige ideer til utendørs, utendørs aktiviteter. Viktigst, ikke glem at ingen ennå har kommet med et triks å gjøre uten riktig eksponering og hvitbalanse. Så - oppmerksomhet og mer oppmerksomhet.

Vel, nå til poenget.

Idé nr. 1:

Selv om du har hundre fokuspunkter i kameraet, velger du bare ett.

Hvis du setter kontrollen over kameraet ditt i autofokusmodus, velger det automatisk fokuspunktene. Dette kan lett ødelegge portrettet ditt. Faktum er at automatisering ofte velger et objekt som er nærmere objektivet for å justere fokus. Noen ganger velger kameraet en gruppe av slike punkter å fokusere på og gir et gjennomsnittsresultat basert på gjennomsnittsavstanden mellom alle disse punktene. Hvis du bruker et enkelt fokuspunkt, vil kontrollen av rammens skarphet være helt i hendene dine.

Idé nummer 2:

Øynene skal alltid være skarpe.

Øynene er det viktigste i et portrett. De skal være det semantiske sentrum for hele sammensetningen av rammen. Hvis det ikke er noen øyne på bildet, er det vanskelig å kalle det et portrett. Når du fotograferer med bred blenderåpning og fokuserer på øynene, vil linsens bokeh gi en merkbar mykning av huden i portrettet.

Idé nummer 3:

Skyt med bred blenderåpning og du får god bokeh og grunne dybdeskarphet.

En av hovedårsakene til å få en god blenderåpning blant de mange er at du får ta bilder med grunne dybdeskarphet. Dette er langt fra en ny ide, men det vil hjelpe deg. Når du fotograferer med et raskt objektiv med en blenderåpning på 2,8 eller 4, bør du bruke en liten dybdeskarphet. Tross alt, med en åpen blenderåpning, oppnås fantastiske portretter og vakre uskarpe bakgrunner, som faktisk kalles "bokeh".

Idé nummer 4:

Portretter bør tas med et objektiv med en brennvidde på mer enn 50 mm.

Vidvinkelobjektiver har en tendens til å forvride proporsjonene til motivet. Og vi skyter et portrett, det vil si ansiktet til en stor person. Her er disse forvrengningene spesielt upassende. Derfor anbefaler vi å jobbe i denne sjangeren med linser med en brennvidde på 120 eller til og med 200 mm. I tillegg produserer disse linsene vakre uskarpe bakgrunner.

Går # 5:

Etter at du har filmet, må du alltid gjøre datamaskinbehandling av opptakene. Og for at denne behandlingen ikke skal kompromittere kvaliteten på bildet, må du lagre filer i RAW-format. Faktum er at RAW, i motsetning til JPG, lagrer all informasjon om skuddet tatt i sin helhet (omtrent som et negativt når du filmer på film). Og JPG sletter hensynsløst alt det ikke trenger. Derfor mister du informasjon med all redigering i JPG. Og jo mer seriøs denne redigeringen er, desto større er tapet. Og dette fører naturlig til en reduksjon i kvaliteten på bildet. Så når du fotograferer og RAW, er det mulig å gjøre veldig alvorlige endringer i bildet før du lagrer det i JPG.

Idé nummer 6:

Prøv å alltid ha et grått kort med deg. Det vil hjelpe deg med å angi riktig hvitbalanse.

Når du åpner et bilde i Adobe Camera Raw eller et annet RAW-program for å redigere det, har du alltid et valg av hvitbalanse. Oftest brukes pipetteverktøyet til dette, som må klikke på et område av bildet som du anser for å være grått.

Men det hender for eksempel at du samme dag skjøt flere steder med forskjellige lysforhold. Og alltid var hvitbalansen din satt til automatisk justering. I dette tilfellet vil du få omtrent tusen bilder og ... mange, mange timer med monotont arbeid. For å unngå dette anbefaler vi å sette hvitbalansen på hvert nye sted i henhold til det grå kortet. Hvordan er en egen samtale. For å komme i gang kan du se instruksjonene for kameraet ditt.

Idé nummer 7:

Hvis direkte sollys faller direkte på motivet, begynner han å myse. Og vi trenger ikke dette i det hele tatt. I tillegg fører slik belysning til dannelse av skygger under øynene ... Men i skyggene er lyset alltid mykt og diffust. Ikke så skarp som i solen. Og hvis du stiller inn eksponeringen og hvitbalansen riktig, vil portrettet ditt definitivt vise seg å være vellykket.

Idé nummer 8:

Og i dårlig vær kan du skyte også

Hvis du begynte å skyte et portrett på gaten, og himmelen er overskyet, ikke bekymre deg. Skyte selv i dette været. Tross alt er skyer en fantastisk solskinnsspreder!

Idé nummer 9:

Hvordan skyte med sterkt rettet og hardt lys.

Kontroller om mulig lysretningen. Hvis lyskilden er rett bak motivet, er dette veldig dårlig. Dette er bare bra hvis du ønsker å få en silhuett på bildet eller skyte modellen i bakgrunnsbelysning. Det klassiske og beste alternativet for fotografering utendørs er når solen er bak deg.

Idé nummer 10:

Naturlige lysreflektorer.

I USA tror de at 75% av lastebilene på jorden er hvite. Og at disse hvite lastebilene er fantastiske naturlige lysreflektorer. Vi kan for eksempel bruke gjerder eller vegger av hus som reflektorer. Eller andre store og lette overflater.

Idé nummer 11:

Blenderåpningsregel 16.

Alle fotografer bør kjenne denne regelen. Og hvis mulig, bruk når andre ideer vi har foreslått i dag ikke vil fungere. Og regelen er veldig enkel: På en lys og solrik dag, når du tar bilder med blenderåpning på 16, vil lukkerhastigheten være lik enhet delt på ISO. Hvis ISO for eksempel koster 100, og blenderåpningen er 16, må du ta bilder med en lukkerhastighet på 1/100.

Idé nummer 12:

Om fordelene med arket.

Det gamle lakenet som lå rundt i skapet ditt, kan tas med deg til skytingen om sommeren, i fravær av en annen reflektor. Det tar ikke mye plass i garderobestammen, men den kan fungere som en lysdiffusor perfekt. Med noen knagger kan arket festes hvor og hvordan du vil. Bildene blir flotte!

Vel, og det viktigste for en fotografering, inkludert utendørs, er at du og modellen din liker selve fotograferingsprosessen, slik at du har godt humør og fullstendig gjensidig forståelse. Og så vil du lykkes!