Eksempler på collager fra bilder. Hva er collage og hvordan lager jeg det? Generelle prinsipper for å lage en collage

Det er fotoalbum i nesten alle hjem, så du vil ikke overraske noen. Men hvis du tar bilder fra dette fotoalbumet, lager en collage av dem og dekorerer veggene i leiligheten din, vil den allerede se original ut.

Oversatt fra fransk betyr collage liming. I gamle tider var dette den mest populære måten å dekorere hjemmet ditt på. Folk limte mest inn forskjellige materialer - papirbiter, bilder, tøy osv. og det så ganske fint ut.

Denne kunsten å lage collage ble spesielt brukt i Kina, og mange utgravninger vitner om dette. Kineserne skapte vakre collager av steiner og tørkede blomster. I det 20. århundre var det vanlig over hele verden å dekorere hjemmene sine på denne måten. Selv den berømte kunstneren Pablo Picasso brukte collager i verkene sine, han limte avisutklipp på dem. Og med utviklingen av fotografering begynte folk å lage collager av dem og henge dem på veggen.

Nå har mange designere adoptert denne ideen og legemliggjort den i dekorasjonen av rommet. På overflaten av veggen prøver de å feste forskjellig materiale på en slik måte at det ser vakkert og fascinerende ut. Du kan lage det selv ved å lære å lage en fotokollasje selv. La oss se på noen interessante ideer.

Papir fotokollasje

Enhver person kan lage en slik gjør-det-selv-collage fra et bilde, selv om hovedaktiviteten din på ingen måte er knyttet til kunstens verden.

Før du begynner å lage din egen collage, må du velge et tema og passende bilder. Temaet kan vies til viktige hendelser i livet ditt - bryllup, eksamen, fødsel, ferie i et annet land, studentår osv. Det anbefales at bildene dine forteller en historie fra livet ditt.

Plukk opp bilder relatert til arrangementet ditt, de burde være det god kvalitet, som deg, vekker gode minner. Antall bilder må være delbart. Du må komponere en vakker komposisjon fra alle disse bildene. Vær spesielt oppmerksom på dette, fordi opprettelsen av en komposisjon vil bestemme alt arbeidet ditt, en attraktiv vil avhenge av det. utseende.

Du limer bildet på baksiden. Som underlag kan du velge en vanlig fotoramme eller et ark med kryssfiner, plast, papp. Du må justere bildene dine slik at de passer til bakgrunnen ved å beskjære dem. For å feste bildene til baksiden, klargjør du enten dobbeltsidig tape eller borrelås. Du kan vakkert lime rammene på basene dine med materialet for hånden - skjell, fyrstikkesker og andre ting.

Hvis du bruker en enkel ramme, bør du vurdere hvordan du vil feste på veggen. Du må feste et strikk på baksiden med en stiftemaskin eller kjøre små negler inn i den.

Å dekke bildene med et lag med decoupagelim forhindrer at det dannes støv på overflaten. Vent til limet er helt tørt. Heng bildene dine opp på veggen i henhold til ideen din. For eksempler nedenfor, se inspirasjon. Og dine gode minner fra fotokollasjen er klare!

Opprinnelig form

Du kan ikke bare ordne bildene dine i form av en geometrisk figur, men gjøre dem mer originale. For eksempel er bryllupsbilder arrangert i form av et hjerte, feriebilder i form av solbriller og bursdagsbilder i form av en bokstav med fødselsdagens navn, bilder av din kjæledyr i form av et dyr.

For å lage en slik form er det nødvendig å lage markeringer på veggen. Det er nødvendig å montere bildene på en slik måte at det ikke er noen tomrom igjen, uten for mye overlapping av bildene. Ved å laminere bildene dine får du et mer attraktivt utseende i komposisjonen. Hvis du legger til noe høydepunkt i collagen din, vil den se veldig bra ut.

Collage av fyrstikkesker

Gjennom fyrstikkesker du kan skape en virkelig attraktiv ting. Vi vil lære å lage en collage med egne hender fra fyrstikkesker.

Samle flere fyrstikkesker, lim dem sammen på basen for å skape en geometrisk form. For at alt skal ordne seg, må du først tegne en skisse over ditt fremtidige arbeid. Skissen skal inneholde alle cellene som vil være i det fremtidige arbeidet. Deretter setter du fyrstikkesker i disse cellene.

Forbered det nødvendige antall fyrstikkesker, fjern alle fyrstikkene fra dem. Bruk lim til å feste boksene på underlaget (papp, kryssfiner, ramme). Bruk decoupagemaling eller lim for å dekorere overflaten på basen din. Vent til den tørker helt.

Legg ut bildene slik de vil bli lokalisert i den fremtidige collagen. Hver boks inneholder ett bilde. Mellom dem kan du legge ut andre dekorasjoner som du velger etter eget skjønn. Deretter kan du starte limingsprosessen. Ta gjennomsiktig lim for dette. Hvis du trenger å lime et stort objekt, er det bedre å bruke en limpistol.

Når alle detaljene er limt, må du plassere collagen et trygt sted og ikke berøre før limet er helt tørt. Du kan også dekke hele skapelsen din med decoupagelim for å forstørre den. styrkeegenskaper... Etter en stund kan du dekorere veggen til huset ditt med denne gjenstanden.

Fotocollage i form av gåter

Ved å legemliggjøre denne originale ideen, vil du motta uvanlig collage på veggen som vil dekorere rommet ditt. For å lage det, klargjør du alt nødvendig materiale: Whatman-papir, papirark til skriveren, papp (bølgepapp), lim, tape (dobbeltsidig).

Tegn et stykke papir i flere firkanter, gi hvert kvadrat et puslespill, klipp det forsiktig ut. Dette vil være en mal som deretter må overføres til bølgepapp og skal være i forskjellige farger.

Alle gåter festes sammen på et stort stykke Whatman-papir. FRA baksiden du kan feste ark med tykt papp for å styrke hele strukturen og selge det ferdige utseendet. På baksiden kan du lime et nytt ark med whatman-papir og lage oppgaver igjen, så vil strukturen være dobbeltsidig.

Du kan endre bilder for gåter etter avstand. Denne ideen er spesielt egnet for et lite barn, ettersom de raskt blir tilgjengelige. Ta bilder av små barn hele tiden, så får du muligheten til å lage en collage som viser deres vekst og utvikling.

Hva du trenger å vite om collage design

Stedet der du henger collagen din, bør være egnet for dette og i harmoni med hele miljøet. Du bør ikke henge en hjerteformet collage i et fellesrom, da det er mest egnet for et soverom. Stuen er best dekorert med lyse fotografier. Du kan til og med lage en collage til kjøkkenet med en 10 cm dyp ramme.

Del rammen med lameller for å lage geometriske former. Du vil sette inn fotografier eller andre gjenstander i dem. Men før du gjør dette ved å dekke overflaten av strukturen med lakk.

Rammen kan ødelegge hele opplevelsen, så hvis du bestemmer deg for å bruke den, velg form og materiale. En firkantet, rektangulær form og en tynn bagett er best egnet.

Bruk en grafisk editor - programmer som Photoshop eller Picasso til å behandle bildene dine. Dette vil gjøre arbeidet ditt mer originalt. Personlig datamaskin kan være din assistent i å arrangere bilder. Det er spesielle programmer som hjelper til med å gjøre dette.

Du kan gjøre alt arbeidet rett på datamaskinen din, og deretter skrive den ut og henge den på veggen. Dataprogrammer hjelpe mye i jobben. Du kan velge hvilken som helst bakgrunn, bildebehandling, og gi dem ønsket lysstyrke og kontrast. Ved å velge forskjellige effekter forbedrer du kvaliteten og selger originaliteten.

Du kan rotere og endre bildene dine på alle måter, dekorere med grafiske elementer, legge til detaljer fra andre bilder. Grafiske redaktører gir deg enorm frihet til å uttrykke kreativiteten din.

Du kan velge samme stil med bilder eller omforme om nødvendig, eller lage en lys aksent fra bunnen av collagen.

Bruk ikke bare fotografier og annet materiale - skjell, knapper, tørkede blader, filler, bånd, billetter, sjøstjerner og andre ting som passer temaet for din kreasjon.

Slipp fantasien løs og kom på noe originalt, og deretter gjør din selv-collage fra bilder en lys individualitet og kreativitet. Ikke glem nøyaktigheten, resultatet av arbeidet vil også avhenge av dette. Når du følger disse reglene, vil du få en flott ting som vil varme sjelen din med hyggelige minner.

Består av å lage malerier eller grafiske arbeider ved å feste gjenstander og materialer på en hvilken som helst base som avviker fra basen i farge og tekstur.

Collage kalles også et arbeid som er fullstendig utført i denne teknikken.

Collage brukes hovedsakelig for å få effekten av overraskelse fra kombinasjonen av forskjellige materialer, så vel som for den emosjonelle rikdommen og gripen av verket.

Collage kan avsluttes på andre måter - blekk, akvareller osv.

Collage ble introdusert i kunsten som et formelt eksperiment av kubistene, futuristene og dadaistene. På det stadiet ble utklipp av aviser, fotografier, bakgrunnsbilder brukt til grafiske formål. Stykker av stoff, flis osv. Ble limt på lerretet.

Det antas at Georges Braque og Pablo Picasso var de første som brukte collageteknikken i kunsten i 1910-1912. Den første artisten som utelukkende arbeidet med collageteknikk, var Kurt Schwitters.

Andre sjangre

I dag er det også bruken av begrepet "collage" som betegnelse på en egen, selvforsynt sjanger i kunsten. Collage som et prinsipp for kreativitet innen filmografi ble mye brukt av regissør Sergei Parajanov. I moderne poesi og rockemusikk manifesteres collageteknikken mest i arbeidet med Yegor Letov. Begge var også glad i å komponere collager i ordets vanlige forstand.

En av de mest kjente kunstnerne brukte collage Max Ernst, også John Hartfield. I Russland - Rodchenko, Telingater, i vår tid Anatoly Brusilovsky, som først introduserte dette ordet i bruk på russisk (i 1962 i avisen "Nedelya", Moskva, illustrasjoner for historier av Slavomir Mrozhek). Svært raskt begynte dette konseptet å bli brukt i utvidet betydning - en blanding av heterogene elementer, et levende og uttrykksfullt budskap fra utklipp av andre tekster.

Det er nødvendig å skille collage fra et nært, men fortsatt et annet middel til bildet - applikasjon, det vil si bruk av forskjellige materialer og strukturer - stoffer, aviser, kryssfiner eller tinn for å forbedre uttrykksevnen. Denne metoden for å lage et bilde i sin essens og teknikk er nær innlegging.

En annen sjanger bør kalles assemblage, som bruker en rekke gjenstander og deres fragmenter, samlet og ordnet på ett plan. Noen ganger bruker de betegnelsen "ferdig" (det er ingen russisk analog). "Kunstobjektet" og installasjonen er nær monteringen, selv om de har noen forskjeller. Ofte forveksles alle disse konseptene selv av musearbeidere, siden begrepene fremdeles er for nye i den russiske kunstens hverdag.

Effekten av en fotokollasje oppnås ved å legge et bilde på et annet, kombinere flere fotobilder i ett, noen ganger til og med grafiske elementer (mosaikk) eller bruke et kaotisk sett med forskjellige bilder (puslespill). I løpet av utviklingen av fotografering ble det mulig å bruke forskjellige teknikker og metoder for å skape collager med spesialeffekter. Det skal bemerkes at denne retning av kunst blir mer tilgjengelig for en økende krets av mennesker som ikke har profesjonelle fotograferingsferdigheter eller databehandling av fotografier (for eksempel ved bruk av Photoshop). Mye avhenger først og fremst av forfatterens selv fantasi og hans ønske om å gjøre noe uvanlig eller surrealistisk. Fotocollage er mulig i flere sjangre, for eksempel satiriske, filosofiske, politiske, metamorfe, propaganda og andre bilder.

De mest fremtredende representanter for kunstverdenen innen fotocollage inkluderer: D. Hartfield, R. Hausmann, H. Hoch, M. Ernst, L. Mohoy-Nagy, A. Rodchenko, V. Stepanova, E. Lissitzky, Y. Rozhkov, G. Klutsis og andre.

Videokollage

Videokollage - Dette er en videosekvens samlet fra små utdrag fra en eller flere filmer, noen ganger med tillegg av fotografiske bilder og tekstinformasjon. Videocollage brukes til å lage en levende historie som nøyaktig og kontrasterende gjenspeiler forfatterens kreative idé.

Collage i musikk

Uttrykket "collage" brukes også i musikk, hvor det betyr en spesiell form for komponistens bruk i hans verk av fragmenter av et annet verk - noen andres eller hans egen tidligere skrevet.

Spesielt collage er en av de mest fremtredende egenskapene til surrealistisk musikk.

se også

• Quilling

Kilder

Wikimedia Foundation. 2010.

Collageteknikk er perfekt for leksjoner med barn. Siden dette ikke bare er kreativitet, men også et slags spill. Og det mangler ikke på de nødvendige materialene. Du kan alltid finne gamle magasiner eller fargerike reklamebøker fra hypermarkeder med salgsfremmende varer. Det blir morsomt og enkelt å klippe og lime alt på rad, og skape en slags kaotisk mosaikk. Men det er likevel bedre å effektivisere denne kreativiteten noe, underordne den til et bestemt emne.

Du kan enkelt finne mange verdige eksempler på dette i materialene av denne delen... Og du vil ikke bare finne den, men forhåpentligvis bruke den i timene dine sammen med avdelingene dine.

Collage er en fantastisk spilloppretting for barn!

Viser publikasjoner 1-10 av 514.
Alle seksjoner | Collage. Workshops for barnas collager, eksempler på arbeid

Over teamarbeid"Svelger" alle barna i eldregruppen i forskjellige aldre fra 4 til 7 år jobbet. Mens det var en kreativ jobb barna mine og jeg lærte et vakkert vårdikt av Alexei Pleshcheev "Gresset blir grønt, solen skinner" og gjetter gåter om våren. Gress...

Eventyr om "Fastelavn" i det andre yngre gruppe... Forberedt; lærer GBDOU №372 i Moskva-regionen "MIRACLE-CITY" gr. "Teremok" Tyurikova Olga Viktorovna Arbeide med foreldre... Felles samspill mellom barn og foreldre i den kreative prosessen bidrar til åndelig tilnærming ...

Collage. Mesterklasser for barnas collager, eksempler på arbeid - Collage "Winter birds - bullfinches and titmouses"

Publikasjon "Collage" Vinterfugler - bullfinches og ... " Vinterfugler - bullfinches og titmouses. På besøk den første dagen i uken fløy puppene til oss. Og på tirsdag, se, Bullfinches ankom. Et rogn vokser under vinduet til gruppen vår. Om vinteren strømmer forskjellige fugler hit for å feire på deilige bær. Bullfinches var sjeldne gjester. Og plutselig...

Bildebibliotek "MAAM-bilder"

Mesterklasse "Collage som en måte å skape kreativ utvikling av førskolebarn" Tema: "Utvikling av det åndelige og kreative potensialet til yngre førskolebarn gjennom arbeidet med kunstnerisk og estetisk utdanning." Presentasjonsform: mesterklasse Tittel på presentasjonen: “Collage som en måte for kreativ utvikling av små barn førskolealder"Bevege seg ...

Sammendrag av GCD "Collage" Oppsummering av GCD-klassen om temaet egenopplæring: "Collage som en måte for kreativ utvikling av førskolebarn" Utdanningsområde: kunstnerisk og estetisk utvikling Formål: Å lære barn å komponere en flerelementskomposisjon fra separate deler i form av en collage Mål: -...

Formål: Utstillingen avholdes med det formål å organisere felles aktiviteter for barn og foreldre, utvikling av kreativ og estetisk smak. Mål: å involvere foreldre i felles aktiviteter med barn; utvide barns forståelse av verdensrommet, kosmonautikkens historie i Sovjetunionen. I før ...

Collage. Workshops for barnecollager, eksempler på arbeid - Anvendelse av collageteknikker for utvikling av målsetting i den forberedende gruppen

Formålet med leksjonen: forbedre evnen til å sette mål. Oppgaver: Utvikling av finmotorikk i hender; Utvikling av fantasi og kreativ tenkning; Forbedre estetiske følelser; Utvikling av evnen til å navigere på et ark. Nødvendig materiale: magasinutklipp ...

23. februar, Defender of the Fatherland Day, som har blitt en virkelig nasjonal herredag. Historien vår er kompleks og forvirrende. Når tiden går, blir enhver hendelse tolket annerledes, og sett annerledes. Men denne ferien har lenge hatt glede av populær kjærlighet og anerkjennelse - Defender's Day ...

Fotokunsten er et veletablert felt. Men du vil alltid ha noe nytt. Den perfekte løsningen var å skape en ny retning. I dag vil vi finne ut, Dette er en ganske fasjonabel trend i design nå. Den lar deg kombinere de detaljene som ikke kan oppnås ved fotografering.

Hva er en fotokollasje?

Uttrykket "fotokollasje" forstås vanligvis å bety kombinasjonen til en helhet av et visst antall fotografier, som skaper en komplett komposisjon.

Hvordan lage en fotokollasje? Dette er kanskje det mest spennende spørsmålet for mange. Hvis det er et ønske om deg selv, er det ikke noe vanskelig. Du må vise maksimal fantasi, tålmodighet og følge reglene.

Nødvendige ting for å lage en collage

Som mange vet er en fotokollasje en som ikke krever spesiell kunstnerisk kunnskap og ferdigheter.

Til riktig utkast collage bør vurdere små detaljer som:

• Hovedideen til det fremtidige arbeidet.
• Materialer for produksjon.
• Grunnlaget for arbeidet.

Alle bør forstå hvorfor han faktisk lager en fotokollasje fra fotografier selv og hva de vil legge vekt på med sitt arbeid. Hver detalj skal gjenspeile hovedessensen og utfylle hele sammensetningen.

Det må formidle hovedideen til skaperen og presentere den fra en helt annen og ukjent side for det menneskelige øye.

Produksjonsmaterialer kan variere. I tillegg til standardfotografier, kan du bruke utklipp fra aviser og magasiner, forskjellige gjenstander, notatbøker og til og med parfymeflasker.

Som grunnlag for arbeid, bør fordelen gis til et sterkt og pålitelig materiale slik at de limte gjenstandene holdes godt fast. Ark av tykt papp, sponplater og fiberplater er utmerket for slikt arbeid.

Collagefremstilling

Etter å ha tegnet selve den ideologiske linjen, er det verdt å begynne å utføre arbeidet selv og lage en fotokollage. Dette kan gjøres ved hjelp av programmer, så vel som uavhengig, manuelt.

Før du faktisk bruker gjenstander til basen, er det bedre å først bruke en skisse med blyant for å ordne alle nødvendige elementene på bildet riktig.

Etter å ha tegnet en skisse, bør du forberede en fremtidig base som selve gjenstandene skal plasseres på. Spesiell oppmerksomhet bør rettes mot styrken til festingen av delene, siden bare godt forsterkede elementer ser perfekt ut på lerretet.

Du kan lage en flott fotokollasje uten å bruke saks og lim. Dette vil kreve en datamaskin eller bærbar PC.

Produksjon med programmer

Hovedtrinnet i denne prosedyren vil være å flytte bilder til harddisken på en datamaskin eller bærbar PC.

Du må også installere et bilderedigeringsprogram på PCen. Et annet alternativ er å bruke online-tjenesten til å lage den nødvendige skissen av den fremtidige collagen.

La oss vurdere hovedstadiene i arbeidet med standard bilderedigeringsprogrammer.

Etter å ha lastet ned og installert programmet, må vi lage et nytt prosjekt. I listen som vises, må du velge en mal for arbeid (de presenterte alternativene er vanligvis et tilstrekkelig antall). Etter det må du gå til innstillingene og angi de nødvendige parametrene.

Etter at du har opprettet en prosjektmal, kan du tilpasse skissebakgrunnen, sette inn en ramme, en ekstra fotokollasje med effekter, skrive tekst, vippe eller endre størrelse på bildet, fjerne unødvendige malelementer og legge til dine egne.

Det resulterende ferdige produktet må skaleres til ønsket størrelse slik at det senere kan skrives ut på fotopapir med de nødvendige dimensjonene.

Oppsummering

Hvordan lage en fotokollasje hjemme kan ses fra beskrivelsen. Men for å skape et personlig unikt mesterverk, er det nok å vise talent, fantasi og flid. Av de tilgjengelige alternativene er det to måter: uavhengig og programvare.

Den første krever mye tid, forberedelse av deler, nøyaktig beregning av hver av dem på grunnlag. I tillegg bør du nøye vurdere valget av lim for å feste elementene.

Den andre måten er enklere. Det lar deg raskt få en interessant og unik komposisjon som har en solid struktur. Den kan plasseres i en bilderamme eller plasseres som et eget element i interiøret.

En collage laget på en av måtene vil perfekt utfylle nesten ethvert interiør, legge til nye farger, raffinement og unikhet til designet. Mangfoldet av materialer som brukes, lar deg kombinere helt forskjellige objekter med hverandre, noe som utvider mulighetene for å skape en slik kreasjon ytterligere. Fotocollage er en praktisk og uerstattelig ting når du lager fotoalbum og ideologisk komposisjon.

Introduksjon

Maleriene og fotografiene som pryder hjemmene våre mister populariteten: de har sluttet å forbløffe, har mistet følelsen av nyhet, og det ser ut til at de allerede har blitt sett mange ganger. Det hele ble for enkelt og vanlig. Og jeg bestemte meg for å prøve å lage en collage.

Collage er en relativt ung trend innen kunst. Det er tankegangen til det siste turbulente århundret, da kunstnere lette etter nye midler for å uttrykke sine tanker, følelser og stemninger. Collageteknikken (fra den franske collagen - liming) gir et bredt rom for kreativitet, for å lage verk kan du bruke en rekke materialer - planter, maling, tekstiler, metalldeler osv. Arbeidene som utføres i denne teknikken er alltid originale og unike ... Det er ingen visse regler, postulater som må følges tydelig.

Det antas at collage ble stamfar til mange fenomener i moderne kultur - fra datagrafikk til klipptenking. Og samtidig er collage en konsekvens av verditanking: en collagekunstner vet å se verdi i noe som ikke har noen verdi for noen andre.

DIY-ting er høyt verdsatt. De er aktuelle for tiden, siden slike ting kan dekorere interiøret og gjøre det originalt.

målgitt kreativt arbeid Lær historien om fremveksten av en slik teknikk som collage, og utfør uavhengig arbeid i denne teknikken, for å diversifisere interiøret med et vakkert bilde.

Oppgaver:

1. Studer historien til "collagen"

2. Bli kjent med teknikkene til denne typen kreativitet.

3. Finn ut hva "collage" er.

4. Lær å velge riktig materiale for arbeid.

5. Lag en skisse.

6. Få jobben gjort.

7. Vurder utført arbeid.

8. Beskytt prosjektet.

Historisk referanse

Det hele startet på begynnelsen av det 20. århundre i kretsene av avantgarde tilhengere - kubisme, dadaisme, manerisme, impresjonisme osv. Grunnleggeren av collagen regnes som den franske kubistiske kunstneren Georges Braque. I 1913 var han den første til å bruke en original teknikk - liming av striper med farget papir på papp. Og for å gjøre papirets tekstur mer effektiv, blandet kunstneren sand i malingen.

Snart fikk han selskap av en likesinnet person - den store Pablo Picasso. De jobbet sammen i fem år. Det ble brukt utklipp av aviser, tapet, plakater, stoffbiter visittkort... Som et resultat av et kreativt søk ble det oppdaget at selv de mest vanlige materialene i kombinasjon med hverandre mot en spesielt valgt bakgrunn blir uvanlig uttrykksfulle. Slik ble collage utviklet - en teknikk i kunstnår materialer som skiller seg fra det i farge og tekstur, er limt til en hvilken som helst base. Collage kalles også selve verket, laget med en lignende teknikk.

P. Picasso elsket spillet, og ved å lage collager kunne han glede seg over det. Hans først uavhengig arbeidlaget i ny teknologi, - "Stilleben med kurvstol". I dag regnes dette arbeidet, som andre "bilder med klistremerker" som tilhører den geniale innovatøren, som mesterverk. Og en gang kunne få sette pris på dem. Malerier laget av metallspon, etiketter, fotografier, avisutklipp osv., Sjokkerte for det meste publikum. Imidlertid fortsatte den uvanlige kunstbevegelsen å utvikle seg, og mange fremragende kunstnere hyllet den.

Collage har en fremtredende plass i arbeidet til impresjonisten Henri Matisse. Han kom med en slags collage - decoupage, som er så populært i vår tid. Denne teknikken betyr bruk av to handlinger - kutting eller kutting og komponering av bilder fra de resulterende delene. Matisse, med dyktig montering av forskjellige former kuttet ut av farget papir, skapte forskjellige verk enkle former og samtidig veldig harmonisk: de forbløffer med kraften som kommer fra dem. En av kunstnerens fineste kreasjoner er maleriet "Sea Animals", laget til minne om sørhavet. Arbeidet bare med farge og form, og unngikk et naturalistisk bilde, klarte Matisse å formidle mysteriet med det dype havlivet og sjarmen til vannoverflaten, bølgene, øyene og himmelens attraktivitet.

På 30-tallet begynte interessen for collage å avta, og på 50-tallet blusset den opp med fornyet kraft - i tråd med popkunstbevegelsen som dukket opp i Vesten på den tiden. Naturligvis reflekterer datidens collager hans ånd, humør og smak som eksisterte da.

I russisk kunst var Aristarkh Lentulov den første til å bruke collageteknikken. Den utrettelige eksperimentatoren kombinerte malingsfragmenter med limte foliebiter og farget papir i lerretene. De mest slående verkene skapt i denne teknikken i 1914-1915 er panelene "Moskva", "Basil den salige", "Skipet".

På 60-tallet vendte den berømte kunstneren Ilya Glazunov seg til collageteknikken. Så han skapte maleriet "The Old Man", samt arbeider med historiske temaer.

Collage har en sterk følelsesmessig innvirkning. Denne teknikken var en favoritt hobby for den fantastiske filmskaperen Sergei Parajanov. Han kalte collagen "presset film." Ved hjelp av det som var tilgjengelig - glassbiter, perler, fjær, stoffrester, blonder, magasinutklipp, blader, blomster - skapte Parajanov originale dramatiske verk. Hver av hans collager er en hel historie. Hans verk bekrefter at nesten ethvert objekt og til og med dets deler kan tjene som "maling" for et bilde.

Toppet av popularitet både i vårt land og i utlandet opplever en slik trend innen collage-kunsten som blomsterkollage. Den mest kjente representanten for denne typen kreativitet er den tyske blomsterhandleren Friedhelm Raffel, som eier uvanlig uttrykksfulle verk. Mr. Raffel har et stort antall studenter og tilhengere over hele verden. Floristiske collager er laget hovedsakelig ved hjelp av naturlige materialer - tørkede blader, blomster, stilker, etc. Naturligvis ligner verk laget i denne åra lite på collager av kunstnere fra det 20. århundre. Imidlertid er de basert på alle de samme teknikkene: elementer i forskjellige farger limes på en pittoresk bakgrunn; form og tekstur. Malerier laget med tørkede planter ligner noen ganger et herbarium, men mer komplekst arbeid utført i samsvar med reglene for konstruksjon av en komposisjon kan være ekte kunstverk. En floristisk collage fra et herbarium kjennetegnes først og fremst av en riktig valgt bakgrunn, som samhandler med materialet som ligger på den i henhold til visse lover. I tillegg til at bakgrunnen viste seg, vil collagen som helhet være like vellykket. Og komposisjonens fullstendighet er gitt av forskjellige tilbehør: figurer av dyr, insekter, bijouteri, flette, biter av stoff osv. Alt brukes. Perler og et par kobbermynter kan være aksentene som gjør jobben fullført. Folk fulgte med på skjønnheten til tørkede planter i lang tid. Veggmaleriet i et av Theban-templene, som ligger på territoriet til det moderne Egypt, regnes som det eldste herbariet, om enn noe særegent. Dette kulturminnet stammer fra 1450 f.Kr. han ga oss bilder av 275 forskjellige planter! Imidlertid er materialet beregnet på tørr vitenskapelig forskning, er ikke veldig egnet eller ikke egnet i det hele tatt for å lage en floristisk collage - når de tørkes, mister blomster og blader ofte sin naturlige farge. I tillegg blir planter som er tørket, som for et herbarium, ved å presse skjøre. For at designere fritt kan skape hele året og legemliggjøre alle ideene deres, kom tørkede blomsterindustrien til hjelp, og ga holdbart, plastisk og effektivt plantemateriale.

Samtidskunstnere fortsetter søket og oppdager nye og nye muligheter for å lage collager. I dag er det ikke så mye liming av forskjellige deler som er populært, men deres pålegg, lagdeling. Videre kan materialene velges helt forskjellige i farge, form og tekstur. Kombiner, virker det som helt inkompatibelt.

I vår tid utvikler datakollage seg aktivt som en av måtene å utføre grafisk arbeid på. Det innebærer også å legge over eller kombinere forskjellige bilder i samsvar med et vanlig design. De tilkoblede bildene kan utfylle hverandre, eller de kan sterkt kontrastere. Datakollasjer er veldig uttrykksfulle, og det er derfor de brukes aktivt i reklame for varer og tjenester. Denne imponerende teknikken brukes også i bokdesign. Rask databehandling av landet gir alle muligheten til å prøve seg på en spennende aktivitet - å lage datamaskinkollager.

Grunnleggende typer og stiler av collager

Hva kan du skildre i en collage? Bokstavelig talt alt som bekymrer seg, det som er elsket, det som er kjært. Collage, som et maleri, er en rekreasjon av bare en liten del av livsbildet, som ikke har noen grenser. Og jo mer kunstneren ser, hører og husker, jo rikere fantasien er, desto mer betydningsfulle blir hans kreative oppdagelser. For å bedre forstå hva vi trenger, bør du vurdere hoved typer og stiler av collager.

· Fotocollage (Fig. 1) er en gratis, vilkårlig forbindelse, noen ganger ikke engang sammenkoblet, av flere stiler av fotografiske bilder i ett bilde eller fotografi. Effekten av en fotokollasje oppnås ved å legge et bilde på et annet, kombinere flere fotobilder i ett, noen ganger til og med grafiske elementer (mosaikk) eller bruke et kaotisk sett med forskjellige bilder (puslespill).

· Videokollage - Dette er en videosekvens samlet fra korte utdrag fra en eller flere filmer, noen ganger med tillegg av fotografiske bilder og tekstinformasjon. Videocollage brukes til å lage en levende historie som nøyaktig og kontrasterende gjenspeiler forfatterens kreative idé.

· Decoupage (fig. 2) - en teknikk for å dekorere forskjellige gjenstander basert på å feste en tegning, maleri eller ornament (vanligvis kuttet ut) til et objekt, og deretter belegge den resulterende komposisjonen med lakk av hensyn til bevaring, holdbarhet og en spesiell visuell effekt.

· Scrapbooking (fig. 3) - en slags kunsthåndverk, som består i produksjon og design av familie- eller personlige fotoalbum, postkort.

· Quilling (fig. 4) kunsten å lage flate eller volumetriske komposisjoner fra lange smale papirstrimler, vridd til spiraler.

· Floristisk collage (fig. 5)

1. Landskap (et bilde av naturen (skog, fjell, hav osv.) og naturfenomener (tordenvær, vind, regn osv.). I en landskapskollage kan du formidle skjønnhet, tegn på hvilken som helst årstid eller dag.)

2. Vegetativ (Denne stilen er veldig nær landskapsstilen, men i verkene i den vegetative retningen er det lagt vekt på å skildre plantelivet, det er de som blir hovedpersonene i det floristiske arbeidet.)

3. Dekorativt(Plottene av collager av denne stilen er fantasi. Det viktigste er original ide... Og de legemliggjør det ved hjelp av lyse, uttrykksfulle elementer og fargerik bakgrunn. Arbeid i dekorativ stil skal vekke følelser, minner, assosiasjoner. Verk av denne typen krever nytt interessante ideer, vakre fargekombinasjoner som er behagelige for øyet, og selvfølgelig upåklagelig utførelsesteknikk.)

4. Formlinjær(Hovedbelastningen bæres av geometriske former laget av blomstermateriale - en sirkel, rombe, firkant, trekant, etc., samt linjer. Bakgrunnen kan også være en kombinasjon av geometriske former.)

Typer kollasjebaser

Collager kan utføres på lerret, hvilket som helst stoff, papir, papp, lær, metall, glass, plast osv. Den valgte basen fungerer som en utskytningsplate for å lage en bakgrunn eller er i seg selv en bakgrunn: uendret eller i tillegg dekorert: med maling, volumetrisk kitt, kunstpasta, små dekorative elementer osv.

Arbeidet kan utføres uten bakgrunn i det hele tatt. Så for eksempel lager de collager på en ramme. Ta i betraktning hoved typer kollasjebaser.

1. collage på lerret (fig. 6)

Lerret - dette er et grunnet stoff, ofte lin, det er det mest holdbare. Ferdige lerret er vanligvis grunnet med en emulsjonsgrunning inkludert lim og olje. Lerret er en ganske fleksibel base strukket over en båre. Bakgrunnen på lerretet kan opprettes ved å male den med oljemaling, eller du kan bruke en kitt. Følgelig kan collageelementene festes med lim, eller de kan legges i en fuktig kitt.

Det sistnevnte alternativet er best egnet for materialer som sand, grus, bokhvete, kaffebønner, knust glass, skjell osv. Da kan de dekkes med et lag PVA-lim.

2. Collage på stoff (fig. 7)

Stoffet trekkes på en båre eller limes på papp med varmt lim. Elementene i sammensetningen festes direkte på overflaten av stoffet ved hjelp av en limpistol. Det viktigste er å nøyaktig ordne materialet, slik det kreves av konseptet og lovene om sammensetning.

Like viktig er den riktige kombinasjonen av stoff og materiale, enten det er vegetabilsk eller på annen måte.

3. Collage på batikk (fig. 8)

Batik er et flerfarget bomulls- eller silkestoff, mønsteret som oppnås ved å påføre og fiksere maling med voks. Faktisk er batik collage en variant av den forrige teknikken for å lage collage. Siden batikk er veldig effektivt i seg selv, brukes materialet i minimale mengder. Basen og elementene i komposisjonen utfyller hverandres skjønnhet. Jeg må innrømme: å lage en batikkollage er en delikat jobb.

4. Collage på papir (fig. 9)

Grunnlaget for collagen kan for eksempel være vanlig fløyelspapir (når det gjelder blomsterkollage).

I tillegg er innpakningspapir også egnet for å lage en bakgrunn. Vi snakker ikke om lyse blanke ark der gaver tradisjonelt pakkes inn - enhver komposisjon vil gå tapt på dem. En annen sak er innpakningspapir med rolige, kjedelige farger.

Du kan også bruke bølgepapir, men det er veldig vanskelig å lage komposisjoner på det! Men hvis du prøver, får du et veldig originalt stykke. Bra materiale for bakgrunn og farget papir til pastell.

5. Collage uten bakgrunn (fig. 10)

En slik collage kan lages på trerammer eller på rammer laget av fleksible grener, bambusstenger, wire etc. - elementene i sammensetningen er festet direkte på dem. Du kan også bruke en ferdig ramme kjøpt fra en butikk.

Det er ingen bakgrunn som sådan i slike arbeider. Dette kan imidlertid være fargen på veggen som arbeidet skal plasseres på. En vanlig vegg er et bedre alternativ enn tapet med mønster: det kan forstyrre utseendet til arbeidet ditt i all sin prakt.

Komposisjonshemmeligheter

Komposisjon og dens lover er med på å gjøre verk mer uttrykksfulle og effektive. Kunnskap om de grunnleggende prinsippene er spesielt nødvendig i de innledende stadiene. Bevisst og bevisst bruk av komposisjonsregler lar deg lage et komplett stykke.

Grunnleggende teknikker i collagen kan vurderes kontrast og utskillelse plot og komposisjonssenter.

Mest spektakulære plasseringsalternativer elementer kan vurderes:

og) plassere dem diagonalt (mer dynamisk når den diagonale linjen går fra nedre venstre hjørne til øverst til høyre, og tomme hjørner tar mindre viktige elementer);

b) i henhold til det gyldne forholdet (dette prinsippet er den høyeste manifestasjonen av den strukturelle og funksjonelle perfeksjonen til helheten og dens deler innen kunst, vitenskap, teknologi og natur. Ethvert bilde (horisontalt eller vertikalt) har visse punkter som ufrivillig nitter vår oppmerksomhet, de såkalte visuelle sentrene. Det er bare fire slike punkter, og de ligger i en avstand på 3/8 og 5/8 fra de tilsvarende kantene av arket);

på) langs horisonten (en enkel regel fungerer her - jo lenger fra den betingede horisontlinjen, jo større elementene skal være, og omvendt - jo nærmere, jo finere detaljer).

Også flott for collage pyramide- arrangementet av komposisjonen med kanten oppover gir verket enda mer uttrykksevne og styrke, og nedover - delikatesse og mykhet.

En type pyramide brukes ofte - et tre eller en blomst. Collagekataloger er også interessante, spesielt hvis det er et tematisk verk av homogene eller kontrasterende elementer.

Selvfølgelig er det et unntak fra hver regel, og noen ganger kan det å bryte reglene føre til ekstraordinære resultater, ikke vær redd for eksperimenter. Imidlertid hender det ofte at den mest spontane collagen absolutt tilsvarer de klassiske linjene og proporsjonene, siden naturlig harmoni og balanse føles av mange intuitivt.

Kort beskrivelse

Prosjektet er et panel (volumetrisk collage med elementer av maleri). Den består av 1 maleri, hvis dimensjoner er 30x40 cm (uten ramme; med ramme 35x45 cm). Tegningen er laget på plast med Sonnet akrylmaling, tovingull og blomster gir glød og volum til produktet. Små rhinestones og "drops" laget med termoplastisk lim kompletterer bildet.

Anvendelsesområde: dette arbeidet kan være en god gave til familie og venner, venner; kan tjene som et produkt for salg.

Salgsmarked:kunst- og håndverksmesser, festivaler, utstillinger og spesialforretninger.

Materialer og verktøy

La oss nå se på materialene. Du kan bruke hva som helst i en collage, og nesten hva som helst. Alt avhenger av den valgte retningen av kunst og graden av kunstnerens frigjøring.

Arbeidet vårt vil kreve følgende materialer:

1. Treramme belagt i grønt eller på annen måte.

2. Plast (størrelse som passer til rammen)

3. Enkel blyant

4. Maling (akvarell eller gouache) eller blyanter (for å lage en skisse)

5. Akrylmaling

6. Ull for toving i forskjellige farger (avhengig av fargen på produktet)

7. Termoplastisk lim

8. Clay Moment Crystal

9. Børster (syntetiske) (flate, nr. 2, nr. 12, runde nr. 2, nr. 4, nr. 6, nr. 10)

10. Skumsvamp (for bakgrunnsanvendelse)

11. Kunstige blomster

12. Rhinestones (valgfritt)